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关键词： 中西艺术融合   美术作品   中西艺术交流   晚明时期   木版画   西方绘画   士大夫阶层   绘画艺术  

摘要： 《诵念珠规程》中的木版画插图,通过中国传统的艺术手段对西方绘画进行了中国化的诠释,形成了极具代表性的中西艺术融合的天主教美术作品,而这种类似"翻译"一样的画面式样转变,也可谓是中西艺术交流的一个经典样本。一晚明时期,天主教耶稣会会士来华,并与中国士大夫阶层进行广泛接触,在此过程中,也逐渐传播西方的绘画艺术。

关键词： 中共一大   新中国美术   美术创作   历史题材美术   建党   时代特点   题材   南湖  

摘要： 在革命历史题材美术创作中,“建党”是一个既经典又颇受重视的题材。先后诞生的《南湖》《瞻仰》《在党的“一大”会议上》《启航——中共一大会议》等作品,是新中国美术创作中建党题材经典之作。它们既是历史的生动记录,也是美术创作时代特点的具体表现。

关键词： 素养培育   生理特征   素质测评   生理和心理   人的能力   美术   熏陶  

摘要： 在探讨艺术素质测评、艺术素养培育之前,我们有必要先对“素质”“素养”这两个词的含义有较为清晰的了解。“素质”一词中的“素”是指人的生理上“本来的”“基本具备的”特点,“质”是指在人的生理和心理基础上形成的相对稳定的状态。“素质”是人的生理上原来的特点、事物本来的性质、完成某种活动所必需的基本条件,是与生俱来的生理特征,是人的能力发展的自然前提和基础。“素养”一词中的“养”是指“培植”“教育”“熏陶”。

关键词： 保罗·克利   中国美术   绘画空间观念  

摘要： 作为抽象表现主义重要代表、魏玛包豪斯学校任课教师,保罗·克利与中国绘画和工艺美术之间的关联值得我们关注。一方面,中国古代诗画一体的模式为克利绘画提供了词语(主题内涵)和形象的内部转换,推动他以身体为基础的审美空间的发展,传统漆器、瓷器则为其构图与色彩的革新提供借鉴;另一方面,克利对于中国现当代乃至亚洲美术的影响也十分突出,中国现代画家赵无极和朱德群、日本当代建筑师安藤忠雄对克利的绘画空间观念进行了学习,展示了东西现代艺术发展背后对于形式美及其内在生命动力的共同看重。

关键词： 美术   主题课程   课程体系   教学评价  

摘要： 常态的美术学习强调学生的绘画能力,淡化了对“为什么而画”的思考。小学美术主题课程建设是促进学生思维发展的有效途径之一。美术主题课程建设的思路是基于真实的问题情境下,引导学生去观察、分析、体验、思考,从认知表象走向主题内涵,从而加强学生深度思考的能力。美术主题课程的开发应站在学生理解的高度,强化课程体系和内容选择;课程的实施聚焦学生能力建构的角度,通过合理的形式、巧妙的方法和恰当的手段予以开展;在评价中教师尤其要把握评价的尺度,关注学生发展。课程建构策略不仅要突显小学美术主题课程的价值和意义,还助于学生理解主题背后的核心思想,建立良好的认知策略和思维发展方式,引领学生走向美好。

关键词： 校外教育   美术   色彩素养  

摘要： 美术教育是我国中小学教育中的一门重要学科,对培养学生的审美感知、创造思维及色彩素养具有重要作用。然而,现阶段学生在校学习的主要精力还是放在语数外等学科上,美术能力和色彩素质提升更多依赖于校外教育。本文试图通过基于校内外教育衔接要求,对校外美术教育进行探究,为拓展学生美学素质的渠道、进一步提高学生色彩素养提供参考和借鉴。

关键词： 国家博物馆   遵义会议   美术作品   前途命运   人物造型   党史   中国共产党   油画  

摘要： 去过中国国家博物馆参观的观众,可能会对这样一幅油画有印象:它长达5米、高近1.9米,整个画面色调沉稳凝重,人物造型饱满,深刻地展示了一场关系到中国共产党和中国革命前途命运的重要会议。这是画家沈尧伊于1997年创作完成的油画《遵义会议》。

关键词： 七彩   美术   共享课程  

摘要： 随着第一家商业化运营的“共享单车”的面世,一个新时代——“共享时代”便来到了。现在,当你走出家门,“XX共享”便迎面扑来,可知道,这是一个共享的新时代。那么,什么是新共享时代?新共享时代是指知识共享组织以构建一个合理、灵活的著作权体系为宗旨,设计了一系列许可协议,作者在保留某些权利的情况下,作品在特定条件下可以被自由复制或修改,这与传统的所有权利保留的做法形成了鲜明对比,从而使其他人能够在不违反法律的前提下获得更多的创作素材。习总书记在构建人类命运共同体的论述中讲到“共建共享,合作共赢”,这八个字对于我们进行共享课程实践再恰到不过。

关键词： 中国趣味   日本趣味   日本主义   中国美术   日本美术  

摘要： 在西方社会,日本美术的传播与接受在三次文化风潮变迁中经历了复杂的历史过程。在“中国趣味”期间,日本美术潜藏在中国美术的基质中,孕育着原始的胎动;在“日本趣味”时期,日本美术已经成为西方对于东方文化理解的主体承载者;“日本主义”的到来,则标志着西方对日本美术的接受从肤浅与猎奇的“发现与挪用”期走向了以“吸收与创造”为特征的成熟期。然而,不应以一种二元对立的视角将“中国趣味”与“日本主义”完全割裂开来,而应将其视为一个连续动态的过程,在其间,中国美术由于始终与日本美术维持着一种张力关系从而激发了独特的历史作用。

关键词： 中学   美术   剪纸  

摘要： 我是一名中学美术老师,在工作之余,经常左手拿纸,右手拿剪刀,随着一幅幅剪纸作品的问世,我的幸福感油然而生。于是,我尝试将这种幸福带入课堂,让剪纸变成我的一个课程资源弘扬社会正能量。这么多年的剪纸课,我认识到“剪纸课”不仅仅是传授给学生剪纸技艺,更重要的是弘扬教育底蕴,弘扬社会正能量,更好地完成教师的使命——传承中华优秀文化,与时俱进,继承中有发展,使之熠熠生辉。