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关键词： 新时代   美术创作   中小学   教学研究  

摘要： 美术是一种艺术形式,通过对于美术的学习,能够更好地培养中小学生的艺术细胞,也能提高中小学生的艺术审美。一方面中小学美术教学能够更好地帮助中小学生激发想象力;另一方面,中小学美术教学也能让中小学生缓解学习上的压力。因此,在中小学美术教学中,要不断地完善中小学美术教学的内容,明确中小学美术教学的方式,以此锻炼中小学生的想象力,也能更好地提升中小学生的核心素养。基于此,本文章对新时代背景下美术创作在中小学课堂中的教学研究进行探讨,以供相关从业人员参考。

关键词： 少数民族题材   少数民族美术题材   国家民族政策   美术作品   新中国美术   石榴籽   课题调研   视觉呈现  

摘要： 课题调研背景西部少数民族美术题材是建构我国民族国家形象的重要组成部分。从I949年至今,西部少数民族题材美术作品数量巨大,占新中国美术作品的四分之一。这些经典的美术作品一方面是各历史阶段国家民族政策的体现,另一方面客观地记录了各民族像"石榴籽"一样紧紧地抱在一起,是中华民族共同体意识的视觉呈现。

关键词： 海派文化   配套性   美术创作   创作主题   家庭妇女   创作谈   油画作品   里弄  

摘要： 今年是中国共产党成立100周年,为了充分展示上海作为党的诞生地这一光荣历史,展示上海在中国共产党的领导下日新月异的发展成就,弘扬红色文化、海派文化、江南文化,上海启动了“日出东方——上海市庆祝建党百年美术创作项目”。在主办方给的大约100个主题里,经过筛选、构思,我最后选定了“里弄工厂”的创作主题。上海的里弄生产组始办于1958年,那时的上海要建成国内最大的工业城市,但大工业的生产,还需要众多配套性的生产和辅助性劳动,政府于是就倡导家庭妇女出来参加生产组成生产小集体。

关键词： 美术教育   新时代   教学   美术创作  

摘要： 在新时代的社会主义制度背景下的美术教育已经不单单是让学生在美术课堂中画出表达对象和临摹美术作品这种单一的教学方法了,而是在教师的指导下有意识的进行创造力的培养,提高发现和创造新事物的能力。美术的教学目标应该是让学生学会运用属于自己的美术语言来表达思想与情感,真正学到美术的真谛。英国美术理论家E.H.贡布里希(***)曾经说过,艺术创作重要的内核是:“我们头脑中有一种固有的图式,我们正是靠图式来整理自然,让自然就范……对于艺术家来说,他理解自然的图式主要来自传统,来自他那个时代的风格。”虽然现在中小学美术教育不是以培养艺术家为目的而开设的,但作为美术教学的重要任务就是要培养学生审美的眼光和敢于自由的表达和展现自己,并且在艺术创作中慢慢的完善自己。所以在当下,美术教育必须跟着时代的发展而进步。而且现代社会中的中小学学生作为新时代的接班人,他们的思想也比较开放和自由,在美术教学中就更需通过创作来表达自己的思想和观点。美术最初起源于造物,也即基于各种各样的生活经验来制作和创作工具材料,通过创造可视可触的物质实体来满足自身物质和精神的需求。所以说,艺术创作的源泉来源于自然,是人类对自然进行观察、了解、探索过程的再创造。儿童作为人类的初级阶段,其生理和心智都处于非常稚嫩的阶段,并且,儿童还未受到社会既有规则的约束,他们观察自然的视角是独立而新奇的。美术写生对儿童来说非常的具有积极意义,孩子们通过自己的观察角度和方式进行美术创作,其收获的不仅仅是对大自然和生活的感悟,更多的是通过写生去感受世间万物的存在方式。写生创作对锻炼儿童独立的思维和人格具有很大的帮助,它培养了儿童独立观察和思考的能力。并且,在写生创作的过程中,写生对象由于在不同角度、光线和场景中体现出不同变化,其变幻莫测的方式满足了儿童猎奇的心理,从而激发了孩子对美术创作的极大兴趣。

关键词： 日常生活审美化   意境   体验   当代审美文化  

摘要： 本文从意境理论出发,尝试以情景关系和形而上的感悟角度切入对当代日常生活审美化的研究,分析当代审美文化,解释人们在日常生活中追求情境、氛围背后的原因。

关键词： 小学美术教学   美术素养   留白   美术作品   教学技巧   留足空间   小学生   美术教学中  

摘要： 对小学美术教学而言,留白不仅是美术作品创作中的一种艺术形式,更是美术教学中的一种教学技巧。小学生生理、心理以及他们认知能力的特殊情况意味着美术教学应该“三分教,七分等”,教师应该给学生留足空间与时间去获得思维的发散和想象力的培养,最终逐步提升学生的美术素养。本文从三个角度就如何借助留白技巧提升小学美术教学质量展开探究。

关键词： 乔治·迪基   门罗·比尔兹利   审美经验   审美对象   艺术体制论  

摘要： 20世纪60—80年代,乔治·迪基与门罗·比尔兹利在审美经验、审美对象、艺术体制等问题上有过多次论辩,这在一定程度上影响了他们的理论发展。其中,持续时间最长、最激烈的审美经验之争促进了比尔兹利对其审美经验论的修订。这些交锋也直接推进了迪基的艺术定义构想:一是通过驳斥比尔兹利对审美对象的看法,艺术体制论得以形成;二是比尔兹利对艺术体制性的否认影响了迪基的后期艺术定义。迪基—比尔兹利之争亦反映出他们各自的理论立场:比尔兹利坚决捍卫审美的独特地位,以此来解答"艺术何为"这一价值问题,迪基则为了弥合传统和当代艺术的鸿沟,选择消解审美,为"何为艺术"这一问题提供了答案,二者代表了分析美学内部审美主义和非审美主义两种倾向。

关键词： 美术   微课   信息技术  

摘要： 伴随着时代的发展以及社会的进步,信息化资源建设逐渐受到了教育领域的重视,作为一种新形态的教学方式,微课在实际的教学中也会对美术传统的教学方式带来一定的影响。笔者认为,微课不仅更加适应当今时代教育的发展,还可以对美术教学进行一定的补充,进而满足当下更加多元的教学需求。本文将以小学美术课堂中信息技术微课的实践运用为研究对象,针对具体的教学案例进行分析,并总结微课在小学美术课堂中的教学效果与应用方法,分析得出微课在实践中的不足之处及解决方案。

关键词： 北京大学出版社   美术作品   重大题材   美术创作   图像时代   中国革命历史   形象建构   新中国建立  

摘要： 当我们回顾新中国建立之后革命历史画的创作时,总会为那些经典作品中的形象所感动或震撼,而这些革命历史画也因此成为近现代中国革命历史最重要的形象建构方式。在任何美术作品中,图像和形象都是画面的核心,它们构建了美术作品的风格、价值和意义。在W.J.T.米歇尔看来,"它们构成了一个社会集体,与人类寄主的社会生活相共存,与它们所表征的物质世界相共存。形象也因此而构成了‘第二自然’"(W.J.T.米歇尔《图像何求?—形象的生命与爱》第101页,北京大学出版社2018年版)。