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关键词： 核心素养   跨学科教育   美术   语文   问题情境  

摘要： 作为人类实现交流、传达思想和表达情感的媒介,美术与语文在学科特性上具有一定的相互关联性,在文化层面,历史遗产与人文艺术亦蕴含着大量美术与语文的共通部分。这两门学科间的融合教学将对学生奠定文化基础、实现自我发展、融入社会参与有着积极的推动作用,且与强调必备品格与关键能力的核心素养本位的教育目标不谋而合。本文将在核心素养的教育背景下,具体讨论美术与语文的跨学科教育方式与价值,通过文献研究法、参与研究法、访谈研究法和实践研究法分析美术与语文跨学科教育在国内外的现状,并立足我国学情,整理适应与我国的美术与语文跨学科教育思路。本文以核心素养本位教育与社会建构主义理论为基础,探究美术与语文跨学科教育的现实情况与实践创新,共分为五个部分:第一部分主要论述核心素养下美术与语文跨学科教育的研究背景与意义,根据对国内外研究现状的整理分析阐述美术与语文学科的关系及跨学科的价值,从社会建构主义理论展开论述,为本文提供理论支撑,并对相关概念进行界定。第二部分主要论述美术与语文学科的关系,将从儿童心理发展、教育史以及中国传统文化三个方面展开论述。第三部分是核心素养下的跨学科教育及美术与语文学科教学在我国的现状研究,分别梳理与分析近年来我国的教育政策以及美术与语文学科在课程标准、教材与学校课堂中的情况。第四部分是本文的创新之处,根据前述教育理论与现实情况整理论述核心素养下美术与语文跨学科的教学编制思路,提出跨学科模型,对课程资源开发与在我国小学的实践路径提供可能性,并为教师的专业成长提供指导。第五部分以核心素养下的跨学科模型为基础,围绕传统文化、红色文化研制了美术与语文的跨学科教学案例,为我国开展美术与语文跨学科课程与教学提供了参考性的策略与经验。

关键词： 美术   课堂教学   学生   教育  

摘要： 有效教学是一个长期且需要坚持的过程，针对学生不断成长的发展变化，要始终热爱自己的学生，与学生交朋友，了解学生的内心需求，把握学生的个性特点，甚至性格变化。针对个性迥异的学生，采取灵活的教学手段，充分做好有效教学的准备工作，在课堂上根据课程标准和教材提供的教学范例，循循善诱，运用多种方法激发学生的学习兴趣，调动学生观察探究的积极性和良好的团队合作意识，使学生尽可能长时间地保持注意力，以期达到最佳的教学效果。

关键词： 群众文化   美术创作   美术指导  

摘要： 文化来源于群众，始终要回归到群众中。我国现如今高度重视群众文化建设，各地区文化馆建设不断完善。很多人喜欢美术创作，文化馆里也有专业的美术指导教师，这些热衷于美术创作的群众基础不同，教师不能采取笼统的指导方式，而应该有针对性地指导群众提升美术创作能力。

关键词： 展览   美术   音乐   视觉艺术   听觉艺术  

摘要： 本文通过对6月22日在中国国家博物馆正式开幕、由中央广播电视总台、中国国家博物馆联合举办的展览“无声诗里颂千秋”有感而发，对展出的美术作品与相关音乐之间的联系做出阐述与分析，从而指出该展览的特点、亮点以及美术与音乐两大艺术门类的结合对展览的作用。

关键词： 美术作品   创作主题   创作实践  

摘要： 艺术是社会生活的能动的、审美的反映,社会生活是艺术创作的唯一源泉,这是对艺术与生活关系的一个基本认识,也是对美术发展客观规律的一个基本认识。生活是作为艺术创作的充分必要条件。优秀的艺术作品一定是立足于生活,选择富有时代性和精神内涵的创作母体,运用独特的艺术表现方式表达外在物象或结构。创作主题是创作者对生活的看法、思考通过自身的艺术审美、表现手法展现出的对于艺术与生活的思考。艺术创作过程是艺术家通过创作素材,利用自身想象力、艺术审美、工作经验、多样的表现手法凝练成作品的过程。艺术表现形式丰富多样,门类五花八门。本论文立足于当下社会、文化环境下谈版画创作,表现内容市井生活中的这一固定人体群落。本文以美术作品的题材、主题与版画创作语言为实践研究对象,运用理论和实践结合的研究方式,通过对美术作品的题材、主题和版画创作言进行总结,结合自身对现实生活的感悟,从题材、主题、创作语言三个方面进行创作实践研究,从画面构图、黑白关系及刀法组织三方面探究如何表现现代视觉传达下版画创作方法。根据黑白木刻自身的原则规律,探索版画艺术语言形式中更多的可能性。

关键词： 党史   美术作品   欣赏  

摘要： 我们将党的历史和美术作品有机地结合在一起，使人民群众在学习党的历史、掌握中国共产党党史的过程中获得艺术的感受，创作作品既符合艺术规律，同时这些作品又提供了净化人们心灵的作用。通过两者的有机结合，特别是对于青少年在新时代更好地传承老一辈革命家的优良传统、为实现中华民族伟大复兴的中国梦发挥重要作用。优秀艺术作品在任何时期都具有无可替代的重要教育作用，特别是它在普及党史知识方面起到了独特的意义与价值。

关键词： 美术作品   鲁迅形象   鲁迅日记   艺术创作与衍生品  

摘要： 鲁迅“一生”的形象被解读、演绎,并被同一时期,以及后世的美术家们不断表现,历久弥新。如青年求学形象、弃医从文形象、孤独斗士形象、革命战士形象、青年们导师的形象等等。这些经典的被大众熟知的形象与真实的鲁迅相关却又不同,有些已经超越了鲁迅本身,成为一种“符号”,深入人心。鲁迅一生留下的影像资料较多,这些资料中不同时期的鲁迅面容以及身姿体态成为美术工作者们创作的参照,构成了众多美术作品中鲁迅形象的共性。美术工作者在这些共性的基础上,根据自身所处的时代背景、思想观念、审美情趣等因素,解读并塑造鲁迅,从而使不同的“鲁迅”中包含着不同的个性成分,折射出鲁迅形象的不同侧面。随着时间的推移,美术工作者们对鲁迅的解读在不断地变化。如今,美术工作者们应以何种方式解读鲁迅,当下应该以什么样的形式表达鲁迅形象?笔者从鲁迅日记这个视角对鲁迅展开解读,探索鲁迅形象的表达。以鲁迅日记为视角的鲁迅形象探索,是笔者对“日记”中的鲁迅形象进行感知与解读后,对其产生的崭新的理解,区别于人们以往对鲁迅的认识。因此,这一探索为笔者进行鲁迅形象的表达提供一个特别的角度。在这基础上,笔者结合硕士研究方向在艺术实践的过程中制作出了一系列与鲁迅日记中的形象相关的衍生品,这些衍生品具有一定的经济、实用、审美价值。综上所述,鲁迅日记中的鲁迅形象值得进一步探索与创造。

关键词： 亲知原则   审美证词   审美判断   审美经验   一个经验  

摘要： 20世纪70年代,理查德·沃尔海姆(Richard Wollheim)在《艺术及其对象》一书的附录论文中提出美学中存在着一项牢不可破的原则,即“亲知原则”(Acquaintance Principle)。该原则坚持“审美价值的判断不同于道德知识的判断,它必定是建基在对于它们对象的第一手经验的基础上的,而且它并未期待在非常狭窄的限度之内由某人传递给另一个人。”这一原则的提出承袭了传统美学理论中对审美判断主观性和直接性命题的探讨,并受到认识论哲学亲知理论的影响。沃尔海姆从观者取向的美学研究视角出发,将其总结为以经验的第一手性和判断的不可传递性为特征的审美判断规范原则。伴随着艺术和美学的发展,对于被重新申明的亲知原则是否能够容纳新兴的艺术和审美现象的不同回答引发了新的争论。论文的第一章从经验性解释的局限、审美证词论证、审美推理论证以及适当替代品论证等几个方面陈述了对亲知原则提出的质疑。这些反对和质疑的声音都将矛头指向了亲知原则对审美判断两项特性的规定,以此为基点,论文的第二章试着将亲知定义中的含混之处厘清,分析对对象、经验、判断以及证词等概念的不同理解是如何造成以上分歧的。第三章在总结沃尔海姆亲知定义缺陷及其理论价值的基础上,从一个新的角度提出了质疑并尝试使用约翰·杜威(John Dewey)的“一个经验”理论对其进行修正。文章的最后从正面阐发了审美亲知的特质,并指明我们坚持亲知对于提高鉴赏力、实现审美价值的意义。

关键词： 初中美术   传统文化   审美鉴赏  

摘要： 在大力弘扬传统文化的时代背景下，将传统文化与学科教学融合成为基础教育阶段的必要举措。简述初中美术教学与传统文化融合的探究成果和价值，并从挖掘作品文化背景、探寻美术工艺文化、开展民间美术活动三方面探索初中美术教学与传统文化融合的路径，为构建以立德树人为导向、以文化自信为特征的初中美术教学体系打好基础。

关键词： 古装影视剧   艺术审美   服化道  

摘要： 服化道系现今衡量影视剧质量高低的重要标准之一。影视剧中真实呈现相应历史时期人民生活场景的服化道具，成我国影视剧宣推的重要卖点之一。本论文以我国古装影视剧为研究对象，通过对其服化道进行分析，浅析其与中国传统文化的关系，探讨服化道对电视剧的视觉审美作用和文化学意义并对服化道在我国影视剧的运用提出建议，以期弘扬中华民族传统文化，挖掘文化遗产的商业价值，促进观众审美趣味提升，为促进我国影视剧质量提升和传统文化弘扬提供参考。