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关键词： 跨学科   美术   节日   节气   美术教学实践  

摘要： 跨学科教学的发展消除了学科之间的隔阂,推动了美术学科与其他学科的交叉结合,本论文即在这一视角之下展开。节日与节气在中华民族传统文化中占有重要地位,也是中华民族的文化基因,具有非常丰富的内涵和价值。小学阶段是学生生理心理发展的重要时期,是儿童个性、思维形成的关键阶段。本文将中秋节“团圆”的文化内涵和白露、秋分“丰收”的文化内容与美术课程深度融合,以期引导学生在诗画交融中体验节日与节气文化,进而确立读对中华传统节日节气文化的认同。本论文主要从以下四个方面展开:第一部分为绪论,阐述了研究的价值与意义,主要观点、重难点及创新点,研究方法、理论基础,并对部分核心概念进行了界定;第二部分为课程资源开发前的准备,阐述了课程资源开发的现状,并对支持要素进行了分析;第三部分为教学目标与教材编写,从三维目标与素养目标两个维度以及教材编写三个维度进行了论证;第四部分为教学设计与实施,从教学设计、教学情境创设、教学案例三个方面进行了论证。本论文将戏剧、音乐与语文等学科的相关知识与方法融合于美术课程开发与实施中。在课程准备中,对教材、课程建设现状进行了调查,分析了学生、家长及教师的需求,对教师的能力以及硬件设施条件提出了要求。本文将小学五年级作为教学对象,采用了实物创设情境和音乐渲染创设情境两种方式。课程实施环节分有以下,第一单元《和雍正皇帝一起过中秋》分为情境导入、经典名作欣赏、清服饰扮演及教学评价。第二单元《农业大丰收》分为情境导入、美术作品欣赏、学生创作与练习及教学评价。笔者编写了以上两单元的美术教材,为课程的实施设计了教具包方案,并对课程实施中出现的问题进行了总结,提出了可行性的解决策略。最终对教学实效性进行了分析,对学生的学习情况给予了鉴定和区分,进一步规范了课后反思和评价,提升了教学实效。笔者在之后的教学实践中,还将继续研究节日与节气的传承在美术教学活动更为合适的教学活动,以及使学生更容易接受,更加能够引起学生兴趣的节日与节气教学方式。在跨学科视角的教学中,也可将教学的方式可以更加多样化,不是单一地停留在跨学科科目本身,而是让学生学习和运用跨学科思维。

关键词： 审美经验   神灵附体   杜威   身体美学  

摘要： 艺术经验的神灵附体(possession)论始于古希腊，柏拉图指出艺术创作的灵感来自缪斯附体带来的迷狂。但这也就意味着，艺术创作和审美经验都要求外在于自身的力量对灵魂的占据，从而丧失个体理性节制、独立自主的状态。亚里士多德将艺术家的创作与观众的审美分离开来，认为创作纯属理性的制作(poiesis),观众才受激情的操控。当代美学对艺术创作者与接受者的分割并只注重后者的审美经验的传统便始于此。而现代思想家如杜威、T.S.艾略特、A.E.豪斯曼、瓦莱里则认为艺术创作和接受的审美经验都具有相似的两个阶段，第一个阶段是如神灵附体般压倒性的震撼与沉浸，第二阶段则是对第一阶段的经验进行批判性反思，以形成作品或者对作品的理解。这种两阶段论是具有合理性的，但应该认识到所谓的两阶段并非以时间先后划分，而是审美经验二重性的具体表现，用杜威的话来说，亦即“受与做”的结合。这种双重性所内含的身体美学意义也值得重视。

关键词： 甘南藏族自治州   藏族服饰   艺术审美   时尚价值  

摘要： 文章通过对甘南藏族自治州藏族服饰的艺术审美和时尚价值的分析，探讨了藏族服饰的历史渊源、材料、款式以及在现代时尚中的表现。研究表明，藏族服饰的艺术审美价值和时尚价值相辅相成，既体现了文化传承，又具备了现代时尚审美的特点。文章旨在深入探讨甘南藏族自治州藏族服饰的艺术审美和时尚价值，并探究其在当今时尚界中的表现和意义，以期更好地传承和发扬藏族服饰文化。

关键词： 内蒙古   黄河题材   美术创作   审美内涵  

摘要： 黄河孕育了中华民族的璀璨文明。2019年习近平总书记在郑州召开黄河流域生态保护和高质量发展座谈会上并发表重要讲话,黄河流域生态保护和高质量发展成为国家重大战略。在此背景下,内蒙古黄河题材美术的创作活动又热络起来,画家们从不同维度展示和呈现了内蒙古黄河流域丰富多彩的地域文化、民族文化和民俗文化。内蒙古黄河流域是农耕文明和游牧文明的交汇之地,又因学习西方绘画的影响,内蒙古黄河题材美术创作呈现独魅力。保护黄河成为内蒙古艺术家的使命。本文运用文献研究法、比较研究法、图像分析法等,第一章从对黄河和黄河文化的介绍、内蒙古黄河题材的概念界定,以及内蒙古黄河题材美术创作的发展历程,来对内蒙古黄河题材美术创作进行总体概述;第二章分类探讨黄河题材美术创作的三种不同的主题;第三章分析黄河题材美术创作所呈现的多元审美观念,以及对作品的艺术表现进行审美分析,探究其审美价值;第四章从内蒙古黄河题材美术创作的文化价值和意义出发,以求拓展黄河题材的文化主题和挖掘民族精神的深度与广度。

关键词： 视觉艺术语境   美术创作   材料创新   表现力拓展  

摘要： 视觉艺术语境下，美术创作呈现多元化趋势，材料创新与表现力拓展成为艺术家不断探索的重要方向。本文探讨美术创作中材料创新的意义、表现形式及与表现力拓展之间的关系，分析不同材料在美术创作中的应用及带来的艺术效果，同时探讨材料创新对美术创作风格与审美观念的影响。通过实例分析，进一步阐述材料创新在美术创作中的实践意义，希望为艺术家提供新的创作思路和方法。

关键词： 定西剪纸   民间文艺   传统文化   方言   美术  

摘要： 普通话中“剪”这个动词，在定西方言中有着意义完全不同的表述。经研究发现，每一种方言对“剪”的表述，其实就是对一个剪制动作的描述。每一个剪制动作就是一种剪纸技法，每一种剪纸技法便对应着一个剪纸类别。本文按照方言称谓对所划类的定西七大类剪纸予以逐一分析。作为甘肃特色地域文化的个案，定西剪纸与其他艺术文化虽然有极少共性，但以方言称谓划类深究其本真的研究方法，对研究甘肃特色地域文化和现代艺术创作、民间艺术研究不乏借鉴和启迪。尤其是对中国传统文化或民间艺术来说，如果惯用西式方法进行研究，有时会产生误导，很难追本溯源，而如果从方言、民俗角度着手，会更符合民间艺术发展的规律，更接近地域文化本真。

关键词： 声乐表演   艺术审美   声乐演唱  

摘要： 将声乐表演艺术审美倾注在声乐演唱中能使听众获得更好的体验，也能深化演唱者对音乐的理解。本文先从具备艺术感染力、声感与审美感并举、演唱倾注情感与个性化独到诠释美感特征等四方面阐述声乐表演艺术具备的审美价值特征，再分别从声音、乐感、艺术形象三方面论述表演艺术在声乐演唱中的审美体现，以此为声乐表演提供一定的参考意见，促进演唱者声乐艺术水准的提升。

关键词： 文化生态视阈   美术   创作  

摘要： 在当今快速变化的社会和文化环境下，文化生态视阈下的美术创作具有重要的意义和价值。美术创作者也需要对时代的发展有更多的了解，文化生态已经成为当下以及未来发展主流趋势，美术创作行业在新时期发展也需要持续创新，文化生态理念和资源的融合应用可以为美术创作者提供更多的创新思路。那么就需要对“文化生态视阈”有正确且充分的认知，对文化生态与美术创作之间的关联进行明确，而且文化生态视阈也在不断融合发展，包含的内容更加丰富。基于此，本文探讨了文化生态视阈下的美术创作，阐述了文化生态视阈的基本概述和美术创作的基本特征，进一步研究了文化生态视阈下美术创作的优化策略。

关键词： 美术   绘画   艺术创作   影响  

摘要： 美术绘画艺术创作是具有较强艺术性质的活动，需要美术创作者具有较强灵感和丰富的体验，只有美术创作者具备颜料、工具等实际材料和绘画技巧、造型能力等才能将灵感与体验准确表达出来。基于此，本文简单阐述绘画创作与创作者、美术创作实践过程和美术绘画艺术创作影响因素，从明确创作价值端正态度、加强美术创作者情感交流和评价活动三方面探究提升美术绘画艺术创作能力的策略。

关键词： 美术   色调   色彩造型艺术  

摘要： 本文主要分析了色彩造型艺术中的色调应用，包括色调的相关概述、色调和色彩造型的主要关系、色彩造型艺术中的色调应用策略。经分析发现，色调与色彩造型中的构图及其空间都存在紧密的关联性。而在具体的色彩造型艺术中，绘画者可通过色调来区分主次、营造意境和表达情感。希望通过本次的分析，可以为色调的合理应用与色彩造型艺术的研究提供一定参考。