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关键词： 荣鸿曾   古琴   琴学研究   音乐民族志式   民族音乐学  

摘要： 美籍华人学者荣鸿曾是一位海外资深的中国音乐研究学者。他是最早将民族音乐学方法引入琴学研究的学者。荣鸿曾的琴学研究,建构在物理学实证主义、古琴表演和打谱实践以及民族音乐学方法论三重学术语境之下。荣鸿曾主要通过四种方法建构了荣氏琴学研究体系:梅里亚姆理论的运用、音乐民族志式人物传记书写、“借西论中”的类比研究、宏微观相结合的史学研究。荣鸿曾的琴学研究结合民族音乐学和音乐史学的方法,兼具纵向历史和横向跨文化两个维度,具有研究范式的引导作用。

关键词： 演奏技法   触弦   音乐风格   义甲   中国韵味   民族乐器   古筝   音色  

摘要： 古筝是一件中国韵味浓厚的民族乐器,古筝之所以历史悠久,与其音色优美、演奏技巧丰富息息相关。音色是音乐表现的重要途径,也是形成不同音乐风格的重要因素,想要控制好古筝的音色,需要注重科学的演奏技法,在演奏技法中,使用什么样的触弦方式显得尤为重要。在古筝弹奏中,义甲与琴弦发生碰撞即为触弦。

关键词： 古筝   新疆风格   音乐分析  

摘要： 古筝早在秦朝时就出现,有些古筝作品创作在一定程度上使得民族民间音乐有了很好的发展,从而也弘扬了我国的优秀传统文化。筝曲《木卡姆散序与舞曲》就是在发扬民族民间音乐这样的背景下创作的,这首乐曲是古筝西域流派的开端,极具有研究价值。本文以《木卡姆散序与舞曲》为例,从它的创作背景、音乐特征、演奏方面来进行具体分析,从而对后来新疆音乐风格作品的创作及演奏奠定一定的理论基础。

关键词： 诗人白居易   立部伎   坐部伎   伴奏乐器   西安鼓乐   气势雄伟   表演方式  

摘要： 你知道吗?在西安鼓乐里,我们还能看到唐代宫廷音乐曾经有过的表演方式。唐代把宫廷里的乐工和舞者分成两大类:一类是在堂下表演的立部伎(jì),另一类是在堂上表演的坐部伎。立部伎在室外庭院、广场演出,演出规模宏大,表演人数多至180人,最少的也有64人。舞蹈气势雄伟,舞姿大多威武霸气,伴奏乐器主要是鼓和锣等音量大的乐器。唐代诗人白居易的诗中对立部伎有“堂下立部鼓笛鸣”的描述。坐部伎则是坐在堂上表演,表演人数较少,3~12人。

关键词： 萨克斯管   广东音乐   管弦乐队   阿道夫·萨克斯  

摘要： 萨克斯管作为西方乐器,其在中国出现与传播始于20世纪20年代初,至20年代末,已有国人能够演奏这种乐器。历史文献表明,萨克斯管在中国的早期发展缘于“广东音乐”、城市娱乐场所以及管弦乐队中对萨克斯管的运用。

关键词： 麦香   古筝   种稻  

摘要： 开头简妙写法一一扣题提示写什么:那年芒种,在这个稻麦露芒的节气,远在江南看农人种稻的我似乎都隐约嗅到了北方的麦香。琴房里,古筝与我作伴。与初露锋芒的麦子不同人我把古筝的锋芒深深敛于和弦,把自己的“芒”一一个性深深藏在心底,演奏着千篇一律的悠扬,过着波澜不惊的生活。

关键词： 琵琶   音乐教育   音乐表现力   提高策略  

摘要： 随着民族音乐的兴起,越来越多的人开始学习琵琶这一中国民族乐器。然而,在琵琶音乐教育中依然存在一系列问题,如重视理论和经验传授而忽视音乐表现力等。实际上,在琵琶音乐教育中,音乐表现力是重要的组成部分且具有重要价值。基于此,本文针对琵琶音乐教育中提升音乐表现力的价值进行探讨,分析琵琶音乐教育的基本情况,在此基础上结合实际情况提出琵琶音乐教育中提升音乐表现力的策略。

关键词： 笛   箫   壮族乐器  

摘要： 具有壮族特色的笛箫乐器是中华民族众多瑰宝中的一项,历史悠久,需要扩大传承与保护力度,让更多的人看到与欣赏。本文主要围绕田螺笛、合欢萧、壮笛这三种比较有特色的广西壮族笛箫乐器,进行乐器制作、背景、现存状况及其演奏的传统代表性曲谱研究,为其更好地传承下去提供理论基础。

关键词： 传承模式   中国民间音乐   传承与发展   东北三省   乐种   趋同性  

摘要： 1980年代,随着国家改革开放的到来,“集成”1工作全面启动,中国民间音乐自此迎来了新的契机,辽宁鼓乐也开启了新的发展旅程。在1980年代之前,东北三省全境流布的汉族鼓乐在编制、曲目、表演手法、传承模式等各方面均有极高的趋同性,以今天乐种学的概念,很难判定辽宁鼓乐是一个独立乐种。这一认知自1980年代“集成”收集起始,至2000年左右“集成”陆续付梓,最终产生了质的改变。时至今日,辽宁鼓乐无疑是东北地区最有代表性的汉族器乐乐种,这与“集成”工作层层开展直接相关。

关键词： 广播电台   古琴   传播   大众化  

摘要： 五四新文化运动之后,古琴音乐因其自身的弱点以及文人的局限而衰微。直到20世纪20至40年代,广播成为播放古琴音乐并实现大范围传播的重要媒介。文章以古琴播音史料为基础,通过对广播媒介中的古琴音乐、古琴播奏背后的意识形态和琴人情怀,以及受众接受效果的分析,呈现古琴是如何通过广播媒介实现跨越地域和社会阶层的传播。