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关键词： 琵琶   中国传统音乐美学   琵琶演奏   意象化探究  

摘要： 自琵琶音乐迈入20世纪的创作新篇时,大量的西方思维涌入同时也使得它开始告别传统音乐风格,并迈入现代音乐风格之中。在演奏中,由于传统曲目与现代曲目的演奏技巧、风格大相径庭,常常会令人产生如现代琵琶作品是否能拥有中国传统音乐韵味、中国传统音乐美学思想又将如何在现代作品创作中进行实践的疑惑。《秋月吟》是陈音创作于2008年的琵琶作品,是现代琵琶作品中以“写意”为主题的代表作之一。本文以《秋月吟》为例,以演奏经验与中国传统音乐美学的理论结合乐曲进行分析。通过音乐结构塑造形象之美、音乐旋律塑造线条之美、音乐韵律塑造意境之美三个方面论述了中国传统音乐的美学思想在现代琵琶乐曲创作中实践的可行性,得出在“全球化”思维下现代琵琶创作的多种方式,探讨现代琵琶音乐发展的新契机。

关键词： 古琴   唐代   董庭兰   房琯  

摘要： 尊士、养士之风造就了中国古代重视人才、礼贤下士的社会风尚和文化传统。而唐代养士之风依旧盛行,“琴客”是士的一种,他们不仅善琴,也长于诗文,平日弹琴、赋诗、出游、传授古琴。他们与主人往往有着惺惺相惜的感情。见于记载的唐代琴客,主要有姚兼济、石荆山、董庭兰、贺若夷、王敬傲等。本文对唐代开元、天宝年间的著名琴家董庭兰的生平及琴事,董庭兰与李颀、高适等人的交游,房琯罢相与董庭兰的关系等均进行了考辨,认为房琯被贬的原因是多方面的,而疏救房琯事件对杜甫的人生、事业、心理,亦是一个巨大的打击和摧残。董庭兰的古琴弟子有郑宥、杜君人等。

关键词： 戏曲风格   拉弦乐器   文化气质   二胡   越剧   传统器乐   乐队   风土人情  

摘要： 我国向来以地大物博著称,因此各个地区的文化也存在着差异。戏曲作为我国最重要的传统文化之一,发展时间较为悠久,各个地区都有着不同的戏曲风格,这些戏曲风格都很好地演绎出了各个地方不同的风土人情以及文化气质。在越剧中的乐队里,二胡是经典的拉弦乐器之一。之所以称为经典,是因为可以利用二胡表达出不同的情感,深沉的、欢快的、柔和的等等,从而促使越剧的演绎得更加细腻与丰富。

关键词： 琵琶   协奏曲   音乐风格   演奏技巧  

摘要： 琵琶是非常古老的中国民族乐器之一,据史料记载其已经拥有上几千年的历史。随着社会的发展、时代的进步,琵琶在国内发展的环境有着跨越式的发展,其不再拘泥于民族化,而是向着世界融合的方向不断探索、进步。拥有高水平的专业音乐家们结合了西洋的作曲手法以及中国传统音乐相结合,让许多具有前瞻性的作品应运而生,琵琶协奏曲《祝福》就是其中之一。这首作品是赵季平先生所创作的大型器乐协奏曲,其灵感来源于鲁迅的同名短篇小说《祝福》。曲中具有浓郁的陕西音乐风格,因此也需要特殊的琵琶演奏技巧佐以支撑。本文通过对乐曲各部分体裁、曲式结构、情感表达进行分析,探讨作品中音乐风格的特点,并以此研究该曲中的琵琶演奏技法。

关键词： 抱弹乐器   社会性别   时域   琵琶  

摘要： 公元前的抱弹类乐器以时间为序,渐次出现在古伊拉克、古伊朗、古埃及和古希腊这一人类文明起源的核心区域。本文依据考古发现,对公元前的抱弹类乐器进行整体性介绍与比较分析,重点讨论公元前的抱弹类乐器在不同时域空间,所呈现出的不同形制特征。同时,对不同文化背景下通过演奏者群体性别所呈现出的乐器社会性别倾向进行了阐明,尝试更为深入地揭示此类乐器的发展衍化历程与人文内涵,进而建立更为历史、全面的认识。

关键词： 琵琶   新疆音乐   龟兹舞曲  

摘要： 古龟兹位于西域的中心地带,优越的地理位置使它成为了丝绸之路的必经要塞,中亚与西亚的政治文明与中原文化在此融汇贯通,同时也造就了龟兹乐独特的风格体系,并广为流传。如今,在新疆民族的音乐当中仍保留了“龟兹乐”的音乐元素,它不仅体现在当地的歌舞音乐当中,在许多器乐曲当中也被广泛的引用。本文以杨静老师创作的《龟兹舞曲》为例,通过对龟兹乐的历史发展、对新疆音乐当中所保留的“龟兹乐”的音乐元素,以及结合琵琶的实践演奏几个角度来进行探析。了解新疆音乐的风格特征,感受新疆音乐的民族风情,同时,也为演奏者对作品的理解与把握提供帮助。

关键词： 大悲咒   梵呗   古琴   成公亮   琼英卓玛   音乐美学  

摘要： 以成公亮与琼英卓玛演绎的《大悲咒》为例,探讨梵呗与古琴在音乐表现形态、演绎技法、音乐结构等方面的融合,分析两种音乐融合的过程、原因、效果、文化内涵以及美学思考,揭示《大悲咒》在当代的演绎阐释。这种阐释既是古琴“琴道”在当代的复活,又是佛教音乐“本土化”的有力彰显,为推动音乐文化的多元化发展提供理论支持和实践经验。

关键词： 音乐诠释学   琵琶   渭水情   艺术特征  

摘要： 音乐诠释学是一种关于理解音乐的理论,旨在为音乐的研究者、演奏者提供诠释音乐的方法,尤其是对于演奏者来说,对乐曲的演奏并非只关注演奏技术层面,而是需要多层次、多角度地把握作品。本文通过运用音乐诠释学的相关理论,以琵琶曲《渭水情》作为诠释对象,从主题内涵、音乐材料、结构布局、演奏技术、音响表现五个方面对此曲的艺术特征进行了探究,从而能够更为深刻地认识此曲的音乐风格和音乐表现。

关键词： 作品音乐会   视听盛宴   跨界融合   民族乐团   古筝   翡翠   音乐厅   现代科技  

摘要： 12月2日至3日晚,浙江音乐学院大剧院内金碧辉煌,筝星闪耀!一场筝音交织、古今碰撞的视听盛宴——《翡翠》古筝跨界融合作品音乐会(剧场版)连续两晚在这里精彩上演。这是继11月26日晚,浙江音乐学院翡翠筝团在长沙音乐厅上演的湖南民族乐团“金色绽放”系列音乐会同名音乐会版的全新亮相。翡翠筝团的青年古筝演奏家们用流畅娴熟的技艺,和着现代科技的光影向观众们展示了中国古老又足具代表性的乐器——古筝的魅力。

关键词： 宋徽宗   历代皇帝   古琴   故宫博物院   听琴图   弹琴   弹奏   书法  

摘要： 在我国历代皇帝中,北宋皇帝赵佶(ji)(1082—1135),即宋徽宗,是一位少有的艺术造谐极高的君王。他不但擅长吟诗作画,还精通书法与音律,善弹琴。这幅经典画作《听琴图》,现藏于北京的故宫博物院。画面正中央的弹琴者,据说就是宋徽宗本人,他弹奏的乐器便是古琴。宋徽宗不但喜爱弹琴,还喜欢收集天下名琴进行收藏。